Fazıl Say & Serenad Bağcan

Artists
- Serenad Bağcanmezzo-soprano
- Fazıl Saypiano
Programm
Fazıl Say *1970
Claros: Temple of Prophecies (Kehanetler Tapınağı »Klaros«) op. 112 (2024)
für Klavier
The Little Black Fish (Küçük Kara Balık) op. 117 (2024)
Hommage Samed Behrengi
Stücke für Kinder
I. Moderato cantabile
II. Moderato
III. Andantino Dramatico
IV. Fluent
New Life Sonata op. 99 (2021)
für Klavier
I. Introduction – Allegro
II. Pesante
III. Finale
Black Earth (Kara Toprak) op. 8 (1997)
für Klavier
Pause
Fazıl Say
İlk şarkılar (Erste Lieder)
für Singstimme und Klavier
Memleketim. Text von Nâzım Hikmet
Düşerim. Text von Metin Altıok
Akılla Bir Konuşmam Oldu. Text von Ömer Khayyam
Kuş Sadece Bir Kuştu. Text von Furuğ Ferruhzad
Dört Mevsim. Text von Cemal Süreya
Sardunyaya Ağıt. Text von Can Yücel
Göğe Bakma Duraği. Text von Turgut Uyar
Sıvas Acısı. Text von Aziz Nesin
Aşkin Elinden. Text von Yunus Emre
İnsan İnsan. Text von Muhyiddin Abdal
Zum Programm
Den Menschen im Blick – Der Komponist und Pianist Fazıl Say
»Kunst existiert, weil diese Welt nicht perfekt ist.« Diesen Satz des bedeutenden russischen Filmregisseurs Andrej Tarkowski hat sich der Pianist und Komponist Fazıl Say quasi auf die Fahnen seines künstlerischen Schaffens geschrieben. Denn was für Ungerechtigkeiten speziell in seiner türkischen Heimat auch immer passieren – Fazıl Say kann nicht anders und muss unüberhörbar mit seiner musikalischen Stimme darauf aufmerksam machen. Oftmals mit Folgen, wie so manche gegen ihn verhängte Bewährungsstrafe unterstreicht.
Doch Fazıl Say ist nicht nur Träger des Bonner »Beethovenpreises für Menschenrechte« (eine Auszeichnung, auf die er besonders stolz ist). Er ist vor allem ein Musiker, der die Freiheit genießt, genau das zu spielen und zu komponieren, was er liebt. Und ein Blick in seinen ständig wachsenden Werkkatalog macht auf Anhieb deutlich, wie wichtig ihm seine türkischen Wurzeln geblieben sind. Davon erzählt auch das heutige Programm. Gleich zu Beginn spielt Fazıl Say seine Hommage an den antiken Tempel Klaros mit seiner über 3500-jährigen Geschichte. 2024 im amerikanischen Dalton uraufgeführt, spielte Say das Stück 2025 im Rahmen seines 50. Bühnenjubiläums im türkischen Izmir. Dabei verriet er, dass das in der Provinz Izmir gelegene »Klaros als Hauptstadt der Orakel und Prophezeiungen« ihn von jeher tief beeindruckt hat. »So entstand die Idee, diese Welt der Prophezeiungen und Orakel in einem zeitgenössischen Klavierstück zu erzählen. Mein Ziel war es, eine imaginäre Reise tausende von Jahren zurück in die Vergangenheit zu unternehmen. «
Nur kurz nach der Uraufführung von Claros: Temple of Prophecies op. 112 hob Fazıl Say Ende 2024 in Istanbul sein vierteiliges Klavieralbum The Little Black Fish (Küçük Kara Balık) (Der kleine schwarze Fisch) op. 117 aus der Taufe. Es basiert auf dem gleichnamigen Kinderbuchklassiker, den der persische Schriftsteller Samed Behrengi 1968 veröffentlicht hatte. Darin erzählt Berengi die Geschichte von einem mutigen Fisch, den es trotz aller Warnungen in die Freiheit zieht.
Besonders ans Herz gewachsen ist Fazıl Say die Liedvertonung. »Ich bin unter Dichtern aufgewachsen. Cemal Süreya und Metin Altiok waren sehr enge Freunde meines Vaters. Ich habe in jenen Jahren ihre langen Gespräche im Restaurant Tavukçu in Ankara miterlebt, und wenn es spät wurde, legten sie mich auf die Stühle zum Einschlafen. Ankara in den 1970er Jahren … Ich war sieben oder acht Jahre alt.« Einige ihrer Gedichte hat Fazıl Say bereits 1994 vertont, als er in Berlin lebte. 2013 bündelte er zehn Lieder zu dem Zyklus İlk Şarkılar, den er zugleich auch mit der Sängerin Serenad Bağcan aufnahm. Und auch sein Klavierstück Black Earth (Kara Toprak) (Schwarze Erde) op. 8, das Fazıl Say 1997 in Istanbul uraufgeführt hat, basiert auf einem Gedicht. Es stammt aus der Feder von Aşık Veysel (1891–1973). Und dessen Ballade verwandelte Fazıl Say nun mit allerlei percussiven Effekten und einer das Leben feiernden Hymnik in ein farbintensives Lied ohne Worte.
Reinhard Lemelle
Notizen zu den Liedern und ihren Textdichtern
Memleketim
Text von Nâzım Hikmet
Nâzım Hikmet (1902–1963) war ein türkischer Dichter und Schriftsteller, der in über fünfzig Sprachen übersetzt und vielfach mit Preisen ausgezeichnet wurde. Er ist einer der weltweit meistgelesenen Dichtern des 20. Jahrhunderts. Aufgrund seiner kommunistischen Ansichten wurde er häufig inhaftiert und verbrachte den überwiegenden Teil seines Lebens im Gefängnis oder im Exil. Eines seiner bekanntesten Gedichte ist Mein Land. Der Dichter drückt darin seine Sehnsucht nach seinem Heimatland aus.
Düşerim
Text von Metin Altıok
Metin Altıok (1941–1993), ein türkischer Dichter und Schriftsteller, überlebte schwer verletzt das Massaker von Sivas im Jahr 1993, starb aber an den Folgen. Er gehört zu den gefühlvollsten und romantischsten Dichtern seiner Generation. Das Gedicht Düşerim behandelt den menschlichen Geist und die Abrechnung.
Akılla Bir Konuşmam Oldu
Text von Ömer Khayyam
Omar Khayyam (1048–1131) war ein Astronom, Mathematiker, Philosoph und Dichter im Iran. Ich unterhielt mich gestern nacht mit dem Geist ist eines seiner berühmtesten Gedichte. Vor fast tausend Jahren schrieb er wirkmächtige Gedichte über Fragen der menschlichen Existenz. Fazıl Say war tief beeindruckt von diesen Versen von Khayyam, die den menschlichen Geist hinterfragen. In diesem Gedicht bittet das lyrische Ich den Geist um Rat angesichs seiner Lebensmüdigkeit.
Kuş Sadece Bir Kuştu
Text von Furuğ Ferruhzad
Der Vogel war nur ein Vogel ist ein Gedicht des iranischen Dichters Furuğ Ferruhzad (1923–1967). Als es geschrieben wurde, versuchte Schah Reza Pahlavi, das Land zu modernisieren, während der Druck auf die linken Intellektuellen wuchs. Hier schreibt Furuğ Ferruhzad, dass ein Mensch, der sich an die Angst gewöhnt, seine Seele verliert: »Trotz allem du selbst sein ist Licht und Freiheit.«
Dört Mevsim
Text von Cemal Süreya
Cemal Süreya (1931–1990) war ein türkischer Dichter und Schriftstller und ein Pionier der Zweiten Neuen, einer literarischen Bewegung der Moderne in der Türkei. Seine Gedichte sind in einer einfachen, manchmal überraschenden Sprache verfasst und thematisieren häufig Liebe und Sehnsucht. Dört Mevsim (Vier Jahreszeiten) ist eines dieser Liebesgedichte.
Sardunyaya Ağıt
Text von Can Yücel
Can Yücel (1926–1999) war ein moderner türkischer Dichter und Übersetzer. Mit ihm begann ein neuer Stil der türkischen Literatur. Das Requiem für Sardunya schrieb Yücel im Frühjahr 1972 im Gefängnis. Ein Besucher bringt ihm eine Geranie (Sardunya), eine Blume, die für einen Kommunisten mehrere Bedeutungen hat: Sie symbolisiert den Kommunismus selbst und ferner die Solidarität. Die Blume sorgt im Gefängnis jedoch für Chaos, und Can Yücel beschreibt hier die dunkle Mentalität, die nicht einmal eine Blume im Gefängnis tolerieren kann. Der letzte Teil des Gedichts wurde vermutlich für Deniz Gezmiş geschrieben, einen türkischen, marxistischen Anführer der Studentenbewegung, der 1972 hingerichtet wurde.
Göğe Bakma Duraği
Text von Turgut Uyar
Turgut Uyar (1927–1985) war ein türkischer Dichter. Anhalten, um den Himmel zu betrachten ist eines seiner bekanntesten Gedichte. Darin geht es um gesellschaftliche Schwierigkeiten, den Wunsch nach Flucht und die Suche nach Frieden.
Sıvas Acısı
Text von Aziz Nesin
Aziz Nesin (1915–1995) schrieb Kurzgeschichten, Schauspiele und Gedichte und ist einer der wenigen Humoristen der türkischen Literatur. 1993 reiste er nach Sıvas, wo ein Hotel, in dem 33 Schriftsteller und Künstler wohnten, angezündet wurde als »Grab für die Säkularisten«. Nesin überlebte diesen Anschlag, litt aber für den Rest seines Lebens unter Schmerzen. Der Schmerz von Sıvas beschreibt diese Erfahrung. Der Dichter selbst beschrieb sich als anders als die Gesellschaft, in der er lebe, weshalb er lange Zeiten im Gefängnis oder in Todesangst verlebt habe. Der Schmerz von Sıvas sei eine Wunde, die nicht heilen könne.
Aşkin Elinden
Text von Yunus Emre
Yunus Emre (1238–1321), ein Pionier türkischer Dichtkunst in Anatolien, war ein Sufi und Volkspoet. Seine Gedichte drehen sich um menschliche Liebe und Leben, den Tod, Geburt, Gerechtigkeit und Gott. Seiner Ansicht nach kann die Liebe Gottes nicht erklärt werden, und die Liebe Gottes erschuf alles, was existiert. Menschen müssen ihren Verstand und ihr Selbst verlieren, um der Wahrheit teilhaftig zu werden. Der Verstand diene dem Herz, und wenn die Liebe erscheine, verlasse der Verstand den Menschen. Das Gedicht Aus der Hand der Liebe beschreibt diese göttliche Suche.
İnsan İnsan
Text von Muhyiddin Abdal
Der Name Muhyiddin Abdal wird in Quellen aus dem 16. Jahrhundert erwähnt. Er war einer der wichtigsten Dichter seiner Zeit und sammelte seine Gedichte in einem kleinen Divan, der kraftvolle Verse über Menschen und die Menschheit enthält.
Biographien
Serenad Bağcan
Serenad Bağcan wurde in Ankara in eine Musikerfamilie hineingeboren und ist seit ihrer Kindheit von Musik umgeben. Obwohl sie eine Ausbildung zur Apothekerin absolvierte, widmete sie sich schon früh der klassischen Musikausbildung. Sie begann ihre berufliche Laufbahn als Mezzosopranistin im »Polyphonen Chor« des türkischen Kulturministeriums und erlangte durch gefeierte Auftritte sowohl in der Türkei als auch international große Anerkennung. Bekannt für ihre ausdrucksstarken Interpretationen, pflegt Serenad Bağcan ein vielfältiges Repertoire quer durch verschiedene Genres und musikalische Traditionen. Ihre Zusammenarbeit mit Fazıl Say markierte einen entscheidenden Abschnitt in ihrer künstlerischen Laufbahn und prägte ihren unverwechselbaren Stil. Projekte wie İlk Şarkılar, Yeni Şarkılar, Nâzım Hikmet Oratorio, Hermiyas, Şu Dünyanın Sırrı und Dünya Anne sowie zahlreiche Konzerte im In- und Ausland haben ihren musikalischen Weg weiter bereichert.
Ihr Debüt-Soloalbum Serenad spiegelt ihr Engagement für die Bewahrung des Erbes einflussreicher Intellektueller und Künstler wider und sorgt dafür, dass ihre Werke auch weiterhin beim Publikum und bei zukünftigen Generationen Anklang finden.
Serenad Bağcan gibt in diesem Konzert ihr Debüt in der Kölner Philharmonie.
Fazil Say
Mit seinem außergewöhnlichen pianistischen Können berührt Fazıl Say seit mehr als 25 Jahren Publikum und Kritiker gleichermaßen. Seit Beginn seiner Karriere hat er mit vielen namhaften amerikanischen und europäischen Orchestern sowie zahlreichen führenden Dirigenten zusammengespielt. Dabei widmet er sich einem vielseitigen Repertoire, das von Bach über die Wiener Klassik bis hin zur zeitgenössischen Musik reicht, einschließlich seiner eigenen Kompositionen für Klavier. Gastspiele führten Fazıl Say in unzählige Länder auf allen fünf Kontinenten. Sein kompositorisches Schaffen umfasst u. a. Sinfonien, Oratorien, Solokonzerte sowie zahlreiche Klavier- und Kammermusikwerke.
In der Saison 2025/2026 ist Fazıl Say Artist in Residence beim Schleswig-Holstein Musik Festival und beim Gstaad Menuhin Festival. Als Komponist erlebt er die Uraufführung seines Mandolinenkonzerts, das für Avi Avital entstanden ist. Zudem komponiert er ein Konzert für antike Leier, das von dem Thessaloniki Staatsorchester in Auftrag gegeben wurde und im Wiener Musikverein uraufgeführt wird. Sein aktuelles Album »Oiseaux Tristes« wurde 2025 mit dem OPUS KLASSIK in der Kategorie »Solistische Einspielung Instrument des Jahres« ausgezeichnet.
Fazil Say war zuletzt 2024 mit einem Klavier-Recital in der Kölner Philharmonie zu hören.
Vorschau
Weitere Highlights
SIGNUM: TimelinesHenry Purcell | Fazil Say | Viet Cuong
Schubert: Sinfonie Nr. 5Fazıl Say | Camerata Salzburg
»Bundesjazzorchester und Bundesjugendorchester reloaded«Philharmonie.7 – Eine Stunde (R)auszeit
Hinweise
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Editor
- Kulturpartner der Kölner Philharmonie

Andreas Günther, Sebastian Loelgen (verantwortlich)


