Lumière et Pesanteur

Welche musikalische Assoziation hast du, wenn du das Festivalmotto »Licht« hörst?

Ganz unterschiedliche. Aber eine dieser vielen Assoziationen habe ich im Stück Horizon & Heartbeats verarbeitet, welches Sie in diesem Festival hören können.

Wie bist du zum Komponieren gekommen?

Ein wenig durch den Zufall. Ich war in einem Musikgymnasium und da war es obligatorisch als Abschlussarbeit ein Stück zu komponieren. Mit der Zeit faszinierte mich diese Tätigkeit immer mehr und ich hatte große Lust, dies weiterzuführen. Mir wurde dann geraten, mich für ein Kompositionsstudium zu bewerben und so begann ich mein Studium in Komposition.

Machst du auch selbst Musik?

Ja, natürlich! Ich komponiere 😊 und spiele Geige.

Welche Musik fasziniert dich beim Zuhören, die du nicht selbst komponierst?

Dies ist unterschiedlich und wechselt auch immer wieder. Meist entdecke ich neue Musik und höre diese für ein paar Wochen in Dauerschleife, bis ich sie fast nicht mehr hören kann.
Meine persönlichen Hits dieses Monats sind:

- Francis Poulenc: Concerto g-Moll für Orgel, Streicher und Pauken (insbesondere den 6. Satz liebe ich)

- Avishai Cohen Trio: The ever and ever evolving etude

- Jesus Molina

- Noga Erez

- Zaho de Sagazan: Mon iconnu

Und naja, die späten Beethoven-Quartette sind auch immer wieder großartig.

Was kann Musik, was nicht?

Musik kann vieles und einiges nicht: Musik verbindet Menschen, sie weckt Emotionen, ruft Erinnerungen hervor, lässt uns träumen und fantasieren. Hingegen fällt der Musik es schwer, insbesondere wenn kein Text vorhanden ist, explizit Themen anzusprechen und zu behandeln.

Was sind deine musikalischen Inspirationen?

Der Alltag oder das Leben von anderen Menschen, mein Alltag, gesellschaftliche Phänomene, soziale Konstrukte, visuelle Gegebenheiten … Meine Inspiration variiert je nach Komposition/Projekt und ich bin meist neugierig, mich in ein neues Thema einzulesen und anschließend darüber etwas zu schreiben.

Welche drei Dinge, die irgendetwas mit Musik zu tun haben, würdest du auf eine einsame Insel mitnehmen?

Ein solarbetriebenes Musikabspielgerät (mit einer Aufnahmefunktion wäre auch ganz nett), ein Musikinstrument, welches ich nicht beherrsche und schon lange einmal lernen möchte: Zum Beispiel Saxophon oder Drums und vielleicht doch auch noch eine Geige, da ich diese am Ende des Tages schon auch sehr mag.
Oder ein Laptop mit MAX MSP, damit ich dies endlich mal besser lerne.

Welche musikalische Assoziation hast du, wenn du das Festivalmotto »Licht« hörst?

Ich denke an Kontraste – Helligkeit und Dunkelheit, Klarheit und Unschärfe. Licht ruft auch Brechung, Schimmern, Prismen und die Art und Weise hervor, wie es sich in ein Farbspektrum aufspaltet, sowie verschiedene elektrische Phänomene.

Welche Rolle spielt für dich die zeitgenössische Musik in deiner kompositorischen Arbeit?

Für mich ist die zeitgenössische Musik nicht nur eine Stilrichtung, sondern ein offenes Feld der Möglichkeiten. Sie erlaubt mir, Grenzen auszuloten, Klang neu zu definieren und Hörerlebnisse zu erschaffen, die sowohl experimentell als auch tiefgründig sind.

Wie bist du zum Komponieren gekommen?

Mein Interesse an musikalischen Strukturen brachte mich dazu, darüber nachzudenken, wie verschiedene Phänomene, Ereignisse, von Menschen geschaffene Strukturen und Erfahrungen in Klang übersetzt werden könnten. Dieser Gedanke hat mich schließlich zum Komponieren geführt.

Machst du auch selbst Musik?

Ich spiele Klavier und experimentiere mit elektronischer Musik.

Denkst du, es macht einen Unterschied, wenn man die Musik, die du komponierst, mit geschlossenen Augen hört, und wenn ja, welchen?

Ja, der Entzug der visuellen Wahrnehmung schärft die Konzentration und macht subtile Details sowie die räumliche Tiefe besser erfassbar. Das führt zu einem intensiveren Hörerlebnis.

Welche musikalische Assoziation haben Sie, wenn Sie das Festivalmotto »Licht« hören?

Spontan immer noch das C-Dur-Fortissimo aus Haydns Schöpfung.

Welche Rolle spielt für Sie die zeitgenössische Musik in Ihrer Arbeit als Dirigent?

Trotz des riesigen und geliebten Kernrepertoires habe ich mich immer auch um aktuelle Musik bemüht, so war mein erstes und ist nun auch mein letztes Konzert als Professor für Dirigieren und Leiter des Hochschulorchesters an der HfMT Köln beim Festival Acht Brücken.

Wie sind Sie zum Dirigieren gekommen?

Als Sohn eines Dirigenten war das praktisch unvermeidlich ...

Spielen Sie auch selbst ein Instrument?

Aktiv immer noch Klavier und Orgel, in meiner Jugend recht passabel Trompete und Cello.

Welche Musik fasziniert Sie beim Zuhören, die Sie nicht selbst dirigieren?

Renaissancemusik und Jazz.

Was kann Musik, was nicht?

In seiner Missa solemnis formuliert Beethoven die „Bitte um inneren und äußeren Frieden.“

Was sind Ihre musikalischen Inspirationen?

Die Suche nach den geheimen Botschaften zwischen den Notenlinien einer Partitur.

Denken Sie es macht einen Unterschied, wenn man die Musik, die Sie dirigieren, mit geschlossenen Augen hört, und wenn ja, welchen?

Wir leben in einer stark auf’s Visuelle setzenden Welt und auch ich sitze wachen Auges in Aufführungen, auch aus professionellem Interesse. Wie viele andere bemühe ich mich, als Dirigent im Dienst der Musik zu stehen. Wenn mir das nicht gelingt, hätte ich nichts dagegen, wenn jemand die Augen schließt.

Welche drei Dinge, die irgendetwas mit Musik zu tun haben, würden Sie auf eine einsame Insel mitnehmen?

Da es auf dieser Insel vermutlich kein Internet gibt, wohl doch ein Klavier, Notenpapier und Bleistift.